光影作为独特媒介，为文旅融合开辟新路径。极 SHOW以光影为笔，将东方美学演绎得淋漓尽致。舞台上，变幻莫测的光影交织成一幅幅诗意画卷，仿佛将观众带入古老东方的梦幻世界。传统的文化元素在光影的渲染下焕发出新的活力，如精致的刺绣、古朴的建筑等，让人们深刻感受到东方美学的博大精深。它不仅是一场视觉盛宴，更是对东方文化的传承与创新，以光影之力打造出文旅融合的璀璨新篇，为人们带来全新的文化体验。

文、图/羊城晚报全媒体记者 罗仕

2月24日至27日，GETshow在广交会展馆B区举行。本届展会汇聚全球超1000家知名品牌，集中展示演艺设备领域前沿技术与创新成果。

同期，由广东演艺设备行业商会、广州市文旅装备行业协会主办，锐丰文化总策划的《极SHOW》沉浸式光影空间在广交会展馆B区12.1文旅馆启幕。这场以“晨”为主题、占地1600平方米的光影艺术盛宴，通过声、光、电技术跨界融合，展现科技赋能传统文化创新实践。

光影为媒

东方美学的现代演绎

本次《极SHOW》以“色、声、舞”三大核心元素为脉络，展示东方哲学与美学，打造“红、川、舞”三大演出篇章。

从秦汉雄浑的“中国红”美学画卷，到融合五音韵律与机械灯光的“海纳百川”，再到鼓、武、舞交融的“刚柔并济”，每一幕均通过行业领先的声光电技术，将传统文化转化为震撼的现代艺术语言。

光影空间中动态机械装置、3D投影与全域音响系统无缝配合，青铜纹路、工笔花鸟等元素随主题变幻，构建出多维叙事场景。《极SHOW》沉浸式光影空间灯光总监张伟业在采访中表示，所有的“硬科技”不仅是氛围的营造者，更是“软创意”的情感传递者。

跨界融合

构建“艺术+产业”新生态

作为以“沉浸式光影空间”为核心的锐丰文化文旅新IP，《极SHOW》突破传统演出形式，通过“艺术+产业”的生态实验，探索文旅产业高质量发展路径。上千平方米的硬件矩阵中，前沿灯光、机械装置与创意编排协同运作，打造出电影级动态视效。

“在《极SHOW》的显示屏解决方案中，我们实现了显示技术与艺术编排的深度融合。”深圳市雷凌显示技术有限公司董事长邓涛在采访中提到，《极SHOW》采用的显示屏技术在群体舞蹈环节保持全景高清，自动增强局部细腻度。这种硬件与内容的智能适配，让艺术表达始终处于最佳载体之上。

“跨界不是简单的资源叠加，而是生态重构。”广州市文旅装备行业协会副会长、《极SHOW》总制作人魏来介绍，除了锐丰文化，协会还联动如斯芭克文化、雷凌显示等近10家会员单位，从文化符号创意设计到声光电硬件搭建，创作团队通过反复磨合，形成全链条协作机制，确保每个环节精准服务于艺术叙事。

这种“产业搭台、艺术唱戏”的模式，不仅解决了技术与表达的平衡难题，推动文旅装备行业从单一产品输出向“解决方案”升级，同时也为即将到来的十五运会和残特奥会提供创新支撑。

文旅赋能

以光影书写城市新篇章

《极SHOW》的落地，体现着文旅装备行业从“产品输出”向“场景智造”跨越。广州市文旅装备行业协会会长黄沛凌强调：“这类沉浸式IP不仅能为城市节庆、景区夜游提供创意模板，更能成为‘讲好中国故事’的新质生产力。我们的目标，不仅是讲述中国故事，更要赋能每一座城市，让它们成为故事的创作者与演绎者。”

如今，光影技术不再仅仅是文旅产业的配套元素，正逐渐升级为彰显城市特色的 “城市名片”，为城市文化传承与文旅产业发展开辟出全新路径。在十五运会和残特奥会办赛期间，广州也将借力此类光影沉浸式IP，将赛事与城市文旅场景有机联动，实现“以赛促旅、以旅彰文”。